上周，上海昆劇團青年演員羅晨雪、倪徐浩化身杜麗娘、柳夢梅，以昆曲唱出“待無恙、多來往、共江南”的最美聲音。一位昆曲愛好者惠皎皎看到視頻后，注意到一個有趣的巧合：《牡丹亭》中的杜麗娘、柳夢梅正是設定在南宋初年的人物。
仔細想來，《玉簪記》《占花魁》《白蛇傳》等戲曲舞臺上的常演劇目，皆是以宋代作為歷史背景，水袖翩然間，詩情畫意撲面而來，“朝飛暮卷、云霞翠軒”的園林春景、“簾卷殘荷水殿風”的道觀夏夜，“春曉蘇堤蔥蒨”的山色湖光，為我們勾勒出宋時江南的風物人情與市井百態。
昆劇青春版《白蛇傳》——演員：周雪峰 劉煜 呂佳
以史入戲
真作假時假亦真
“不到園林，怎知春色如許”，《牡丹亭》里，園林的秀逸與昆曲的典雅融合成一種極具江南代表性的生活美學。晚明劇作家湯顯祖將這個故事設置在南宋，正合這一時期“平民化、世俗化、人文化”的趨勢。男女主角的家學淵源可以向前追溯至唐代，柳夢梅“原系唐朝柳州司馬柳宗元之后”，杜麗娘的父親、江西南安太守杜寶“乃唐朝杜子美之后”，作者有意地把劇中人物與歷史名人連接起來，虛虛實實，真假相間。
昆劇《千里送京娘》——演員：唐榮、沈國芳
昆曲劇本中，常有歷史人物入戲?！肚Ю锼途┠铩防?，青年趙匡胤為避禍喬裝打扮離開京城，途中救了一位苦命女子并護送她回家；《風云會·訪普》里，已經稱帝的趙匡胤在風雪之夜前往丞相府，與趙普圍爐夜話軍機；《吟風閣·罷宴》里，丞相寇準在乳母劉氏的勸說下取消鋪張浪費的生日宴。一出出折子戲，均在事實基礎上加以文學建構，串聯起北宋朝堂的風云變幻。
有廟堂之高，自然也有江湖之遠。蘇軾被貶黃州后，與好友陳慥來往甚密，陳慥的妻子柳氏善妒，蘇軾寫詩調侃“忽聞河東獅子吼，拄杖落手心茫然”，使得“河東獅吼”成了“懼內”的代名詞，明代汪廷訥所作的《獅吼記》就是由此而來。陳慥與蘇東坡攜妓出游，回家后被罰跪池邊，東坡前來探望，指責柳氏是“悍戾之婦”，柳氏氣極，對他的稱呼從“蘇大人萬福”變成“喂！老蘇！”，最終把他推出門去。在今天的觀眾看來，劇中大男子主義的“蘇東坡”很不討人喜歡，但若將他與歷史上曠然天真的大文豪聯系到一起，便會覺得少了教化意味，多了俏皮可愛。
南戲經典《荊釵記》中的王十朋同樣確有其人，是一位南宋詩人和政治家。無論是正史記載還是民間傳說，王十朋的生平都與劇中情節大相徑庭，一般的說法是，王十朋堅決主張北伐抗金，上疏彈劾主和的史浩，史浩被罷相后，其子侄懷恨在心，杜撰編排了王十朋的逸聞軼事?？墒翘摌嫷摹肚G釵記》對他全無污蔑，只有歌頌，高中狀元后拒絕再娶丞相之女的大義凜然，與他在真實歷史上耿直剛介的形象是吻合的。北京大學中文系教授錢志熙考證認為，或許作者只是寫一出狀元戲，借王十朋做一個引子。在他的家鄉浙江樂清，人們對《荊釵記》的態度從抵制辯誣到欣然接受，反映出古今文學觀念的轉變。
昆劇青春版《牡丹亭》——演員：沈豐英 俞玖林
世代累積
談笑洗盡古今愁
在戲劇故事里，兩宋之交、金兵南下，《玉簪記》中的陳嬌蓮逃入金陵，在城外女貞觀為女道士，改名陳妙常，《占花魁》中的莘瑤琴更為凄苦，被拐到臨安，淪落風塵成為“花魁”，這為她們與意中人的相遇埋下了極具張力的伏筆。
清華大學人文學院副教授陳為蓬說，從劇本創作的角度，家破無依、失散重聚的情節，放在宋金兵荒馬亂的背景中，或許更易設計延展。同時，古代文人有時避免寫本朝事，如白居易寫《長恨歌》假托“漢皇”，那么對于明代劇作家來說，相隔不遠的宋代就成為題材開發的富礦。
“輕薄人情似紙，遷移世事如棋”，《拜月亭》的悲歡離合，就是在宋、金、蒙古三國交戰的夾縫中生長出來。蒙古軍隊進攻中都，金國兵部尚書王鎮的女兒王瑞蘭在逃難時與母親失散，邂逅與妹妹走散的書生蔣世隆……
與許多戲文一樣，《拜月亭》是在不斷地改編和發展中逐步成熟，應歸功于世代累積的集體創作。它在《南詞敘錄》中的《宋元舊篇》里就有記載，王實甫有《才子佳人拜月亭》已亡佚，再由施惠在關漢卿雜劇的基礎上，擴展出四十出的劇本。蘇州大學文學院教授、著名昆曲研究學者周秦說，大部分明清傳奇不是直接來自歷史，而是改編自小說，宋代的戲劇與小說創作都趨于成熟，為戲曲改編提供了豐厚的土壤。
中國戲曲的雛形，正是從宋代開始。勾欄瓦舍的百戲雜陳，意味著戲曲從“娛神”轉向了“娛人”。北宋時已有雜劇，宋室南渡之際，南戲在江南一帶興起，又與各地的方言及民間藝術相結合，形成了昆山腔等四大聲腔，直至明代嘉靖年間魏良輔改良昆山腔，“水磨調”才最終流行開來，從蘇州走向全國。
水滸尋宋
借古人杯酒澆今人塊壘
梨園界有句行話，“男怕夜奔，女怕思凡”，是形容戲曲表演之難。電影《霸王別姬》中，這句臺詞貫穿全片?！兑贡肌放c《思凡》都是昆曲中著名的獨角戲，邊舞邊唱，一人演盡種種曲折?！兑贡肌肥恰秾殑τ洝分械囊徽?，講的是《水滸傳》中林沖被逼上梁山的段落，“俺指望封侯萬里班超，生逼做叛國紅巾，做了背主黃巢”，盡是英雄末路的血淚控訴。
明清小說的繁盛，讓戲曲獲得了更加多樣化的素材。昆曲中的水滸故事不在少數，如取材于魯智深義救金翠蓮的《虎囊彈》?！都t樓夢》第二十二回中，寶釵在生日宴上點了其中的《山門》一折，還向寶玉推薦一支魯智深辭別師父所唱的曲子：“沒緣法轉眼分離乍，赤條條來去無牽掛，那里討煙蓑雨笠卷單行？一任俺芒鞋破缽隨緣化！”寶玉聽后稱賞不已，卻沒想一語成讖，成了自己人生走向的暗喻。
水滸的俠義精神，孕育出不同于傳統閨門旦的女性形象，出自《一丈青單捉王矮虎》的《扈家莊》是武旦演員的開蒙戲，要唱得動聽、打得利落，英姿勃發的扈三娘舞翎子、耍長戟，行云流水，使人目不暇接。
除了一百單八將的英雄事跡，劇本創作亦未錯過“支線劇情”，《水滸記·借茶》講閻婆惜與張文遠，《義俠記·挑簾裁衣》講潘金蓮與西門慶，由昆曲唱來，恰到好處地平衡了雅與俗，塑造出“可恨又可憐”的角色。
雖多是民間傳說、稗官野史，但如宋史名家虞云國在《水滸尋宋》一書中所說，《水滸傳》是一幅“宋代政治歷史與社會風俗的文字長卷”，跟著水滸英雄的腳步，我們也能吃早市炊餅，喝樊樓美酒，觀長江“萬里煙波”，賞太湖“水天空闊”，品西湖“歌舞歡筵”。
周秦認為，這些昆曲故事從小說中來、從宋朝舊事中來，卻都投射了作者的眼光、注入了當代的思想，是“借古人杯酒，澆今人塊壘”?！兑贡肌返匿粶I下，《山門》的黯然神傷，《挑簾》的怦然心動，屬于真實或虛構的人物，屬于數百年前的創作者，也屬于每一位觀眾。
